近日，四川省第四届川剧汇演“西安展演周”在西安浐灞保利大剧院落下帷幕。4部精品川剧大幕戏、2台“川剧—秦腔”折子戏专场集中呈现，川剧与秦腔在古城西安完成了一次深度的舞台相遇。

两场折子戏专场，川秦同台，完成一场跨越千里的声腔对话。开幕夜，四川省川剧院《闹龙宫》的武戏干净利落，陕西省戏曲研究院《鬼怨杀生》的“吹火”“卧鱼”技惊四座；第二场，成都市文化艺术学校《逼侄赴科》尽显川剧文小生的扇子功与褶子功，西安戏剧学院、陕西大戏剧秦腔剧团《打神告庙》则以水袖功为核心看点。川剧的帮腔婉转与秦腔的激越慷慨同处一台，给观众截然不同的视觉体验。

四部大幕戏则从另一个维度呈现了川剧的厚度与弹性。张燕领衔的《死水微澜》以文华大奖剧目的分量拉开大幕戏序幕；刘谊领衔的《焚香记》以“帮、打、唱”的纯熟结合展现川剧高腔的古典底色；陈巧茹以“二度梅”之姿携《红楼之凤》呈现川剧在传统与现代之间的创新表达；魏明伦改编的《中国公主杜兰朵》则由“00后”青年演员担纲收官，川剧的传承序列在剧目编排中清晰可见。五位梅花奖得主先后登台，从经典复排到跨文化改编，从成熟名家到青年一代，西安观众看到的不是一台戏，而是一个剧种正在生长的面貌。

四川省川剧汇演自2023年首届举办以来，已创排推出大幕戏、折子戏101部，并始终坚持“出人、出戏、出圈”这一核心理念，从第一届盘点全省院团“家底”、挖掘整理传统剧目与现有人才，到第二届“川渝联动”提振规模与质量，再到第三届首次举办“北京展演周”，省外展演一步步从设想走向机制。此番“西安展演周”落地，是这一“出川”路径的又一次实质性推进。

西安展演周不是终点，而是汇演“出川”序列中的一个节点。一个地方大剧种的传承发展，既需要在本土深耕厚植，也需要在更大的版图上接受检验、建立连接。而川剧正在沿着这条路大步向前。

戏散长安，余音未歇。持续一周的演出，留下的是场场热烈、口口相传，是“同宗同源、交融互鉴”，更是一个品牌在“出人、出戏、出圈”的逻辑上走得更远、走得更稳的底气。